Fransa'da yetişen ve Ariane Mnouchkine, Anatoli Vassiliev ile Sylvain Creuzevault'ın yanında çalışan oyuncu, aralık ayında Sfumato sahnesine dönüyor.
Sava Lolov uzun süredir büyük Fransız sahnesinde yerini buldu, Woody Allen, Maren Ade, Mathieu Amalric ve Quentin Dupieux'un filmlerinde rol aldı, Avrupa'nın en önemli tiyatro yönetmenlerinden bazılarıyla çalıştı. Ancak başlangıçtan söz ettiğinde yolu her zaman Bulgaristan'a, teyzesi Tatiana Lolova'ya dönüyor.
"Tiyatroyu onun sayesinde sevdim" diye itiraf ediyor oyuncu.
Aralık ayında, Bulgaristan'ın en sevilen aktrislerinden birinin yeğeni, Sofya'da yeniden seyircinin karşısına çıkacak. Sava Lolov, Tiyatro Atölyesi Sfumato'ya Fransız aktris Valérie Bezanson ile birlikte yarattığı yazarlık gösterisiyle konuk olacak. Gösteri ilk bakışta birbiriyle uyuşmaz görünen iki metni bir araya getiriyor – Anton Çehov'un "Ayı"sı ve Heiner Müller'in "Hamlet Makinesi".
Biri yas ve yalnızlık arasında istemeden giren aşkın komedisi. Diğeri insanlığın, tarihin ve Avrupa uygarlığının çözülüşü üzerine karanlık, sarsıcı bir metin. Çehov ile Müller arasında Lolov ve Bezanson, canlı tiyatronun doğduğu o gerilimi arayacak – kahkahanın ve umutsuzluğun, nezaketin ve yıkımın, klasik sözün ve çağdaş insanın kaygılarının buluşması.
Bu Sava için aynı zamanda ailevi başlangıca bir dönüş daha olacak. Tatiana Lolova salonda olabilseydi muhtemelen en çok gülen, en dikkatle izleyen ve gösteriden sonra her sahneyi gece yarısına kadar tartışan kişi olurdu. Yeğeni henüz 16 yaşında bir çocukken ve tiyatronun hayatı olacağını yeni keşfederken yaptığı gibi.
Yönetmen ve dünya çapında tanınan bir doktorun oğlu
Sava Lolov 27 Şubat 1970'te doğdu. Babası Dimo Lolov tiyatro yönetmeni ve Tatiana Lolova'nın küçük kardeşi. Annesi Dr. Darina Krastinova Fransa'da plastik cerrah olarak dikkat çekici bir kariyer inşa etti.
Ailenin tarihi komünist rejimle çatışmayla damgalı. Sava üç yaşındayken babası Tiyatro 199'da Friedrich Dürrenmatt uyarlaması bir oyun sahneledi. Oyun dönemin iktidarına karşı keskin bir hiciv olarak tasarlandı. Oyuncular siyasi seçkinin temsilcilerini tanıyacak şekilde makyajlandı ve mesajlar skandala yol açtı. Oyun yasaklandı ve Dimo Lolov'un Bulgaristan'da kalması tehlikeli hale geldi.
Fransa'ya gitti; o sırada eşi cerrahlık uzmanlığı yapıyordu. 1973'te anne-baba küçük Sava'yı da yanlarına almayı başardı. İlk evleri Paris'te bir daire değil, annesinin çalıştığı hastanede bir oda oldu. Lolov daha sonra çocukluğunun annesinin ameliyat ettiği çocuklar arasında geçtiğini anlatıyor.
Bundan sonra çocuk Bulgaristan'a 13 yıl dönmedi. Fransa'da büyüdü, Fransızca konuştu, resim keşfetti ve başlangıçta yolunun resim olacağına inandı.
Her şey 1986'da değişti.
Tatiana Lolova onu her akşam tiyatroya götürdü
16 yaşında Sava ilk kez Bulgaristan'a döndü ve teyzesi Tatiana ile eşi Slave'yi ziyaret etti. Buluşma kaderini değiştirdi. Tatiana Lolova onu Sofya tiyatrolarına götürdü. Neredeyse her akşam bir oyun izlediler, ardından oyuncular, yönetmenlik, sözler ve sahne ile seyirci salonu arasında doğan anlaşılmaz elektrik hakkında uzun uzun konuştular.
O ona geleneksel anlamda oyunculuk eğitimi vermedi. Replikleri tekrarlatmadı ve bir duyguyu nasıl oynayacağını açıklamadı. Tiyatroyu ruhsal bir alan olarak gösterdi – insanların hayatta yasaklanmış ya da susturulmuş gerçekleri duyabildiği bir yer.
Onu sarsan oyunlar arasında Ivan Dobchev'in Calderón de la Barca'dan uyarladığı "Hayat Bir Rüya"dır, kadrosunda Yosif Sircadjiev ve Naum Shopov var. Sava bu oyuncuları babası aracılığıyla kısmen tanıyordu. Itsak Fintsi ve Yosif Sircadjiev Dimo Lolov'un yakın arkadaşlarıydı ve daha sonra oğlunun hayatında önemli kişiler oldular.
İşte bu dönüş sırasında Sava resim yapmayı bıraktı. Oyuncu olmak istediğini anladı. Yıllar sonra tiyatroya olan isteğinin Tatiana Lolova'dan, Yosif Sircadjiev'den, Naum Shopov'dan ve o zamanki Bulgar sahnesinin gücünden geldiğini söyleyecek.
Tatiana aynı zamanda çocuğu Bulgar kökleriyle bağlayan kişi. Sava onu son derece sıcak, samimi ve komik, "güçlü bir ruh"a sahip bir kadın olarak hatırlıyor. Küçük kardeşi Dimo'yu neredeyse yetiştirmiş ve ona olan büyük sevgisini yeğenine aktarmıştı.
Daha sonra oyuncu aile benzerliğini sadece dış görünüşte değil, Tatiana, Dimo ve Sava'nın tiyatroyu nasıl hissettiklerinde de keşfedecek. Itsak Fintsi ve Yosif Sircadjiev onu Sfumato'da izlediğinde ikisi de arkadaşları Dimo'yu onda görüyor. Sava'nın kendisi de babasına ve teyzesine çok benzediğini kabul ediyor.
Paris Konservatuvarı'nın büyük okulu
Oyuncu olmaya karar verdikten sonra ciddi eğitim geldi. 1990 ile 1993 arasında Sava Lolov Paris'te Ulusal Yüksek Dramatik Sanat Konservatuvarı'nda okudu – Fransa'nın en prestijli tiyatro okullarından biri.
Orada Comédie-Française'den aktör, pedagog ve sahne söylemi araştırmacısı Michel Bernardy ile tanıştı. Onunla çalışması Lolov'un oyunculuk felsefesinin temeli oldu. Bernardy sözde "sözlü oyun"u geliştirdi – metnin sadece anlam taşıyıcısı değil, aktörün nefesinden, sesinden ve bedeninden geçen bir madde olduğu yaklaşımı.
Sava mezuniyetinden on yıllar sonra da bu yöntemi araştırmaya devam etti. Onun için metni söylemek fiziksel bir eylem. Sözcüklerin seyirciye ulaşmadan önce beden ve mekânda yerini bulması gerekiyor.
Bu arayış, Paris'teki Oyunculuk Geleneklerini Araştırma Derneği ARTA'da yürüttüğü "Nefesten Yoruma" atölyesinin de arkasında. Valérie Bezanson ile birlikte Michel Bernardy'nin sahne dili ve mirasına adanmış "Söz Okulu"nu da kurdu.
Théâtre du Soleil'de yedi yıl
1997'de Sava Lolov Ariane Mnouchkine'in efsanevi Théâtre du Soleil topluluğuna katıldı. 2004'e kadar orada kaldı. Bu, sıradan bir sahne ya da kurum gibi olmayan bir tiyatroda geçen yedi yıl.
Lolov onu aktörün sadece çalıştığı değil yaşadığı bir tapınak olarak tanımlıyor. Gün sabah 8.30'da başlayıp gece yarısına kadar sürebiliyor. Sanatçı her şeye katılıyor – prova, topluluğun ortak yaşamı, tiyatro dünyasının yaratılması ve sürdürülmesi.
Théâtre du Soleil'de Sava "Ve Birdenbire – Uyanık Geceler", "Dikme Üzerindeki Davullar" ve "Son Kervansaray"ın iki bölümü – "Acımasız Nehir" ve "Oluşumlar ve Kaderler" – oyunlarında rol aldı. Mnouchkine'in oyunları dünyayı dolaştı ve Lolov disiplin, kolektiflik, fiziksel adanmışlık ve sürekli arayış üzerine kurulu bir tiyatro özümsedi.
Bu dönemden önce bile Alfred de Musset'in Francis Juster sahnelemesi "Lorenzaccio"da, Alfredo Arias'ın "Kum ve Romantikler"inde, Catherine Anne'in "Agnès"inde ve Fransa'da Ivan Dobchev ve Margarita Mladenova tarafından sahnelenen Çehov'un "Vişne Bahçesi"nde oynamıştı.
Böylece hayat onu çocukken tiyatroya gönderen oyunun yönetmeniyle yeniden buluşturdu. Yıllar sonra Sava Ivan Dobchev ve Margarita Mladenova'yı ailesi olarak adlandırdı.
Çehov'dan İbsen'e Orhan Pamuk'a
Théâtre du Soleil'den sonra Lolov önde gelen Fransız sahnelerinde oynamaya devam etti. Alain Franson yönetmenliğinde Çehov'un "Platonov"unda, Jon Fosse'nin "Biri Gelecek"inde, İbsen'in "Yapı Ustası Solness"inde, Molière'in "Misantrop"unda ve Arthur Miller'ın "Satıcının Ölümü"nde rol aldı.
Frank Castorf, Silviu Purcărete, Irina Brook, Claudia Stavisky, Blandine Savetier, Richard Brunel ve Gabriel Garran gibi yönetmenlerle çalıştı. Orhan Pamuk, Racine ve Yasunari Kawabata uyarlamalarının yanı sıra opera prodüksiyonlarında da oynadı.
Kariyerinde özel bir yer tutan buluşma Rus yönetmen ve tiyatro pedagogu Anatoli Vassiliev ile oldu. İkili 1990'lardan beri birlikte çalışıyor ve 2018'de Lolov Çehov'un "Bilinmeyen Bir Adamın Hikâyesi"nde rol aldı. Sahnedeki partnerleri Fransız tiyatrosunun büyük isimlerinden Valérie Dréville ve Stanislas Nordeau oldu. Oyun Strasbourg Ulusal Tiyatrosu'nda, Paris'teki MC93'te ve Brittany Ulusal Tiyatrosu'nda sergilendi.
Dostoyevski ile beş buluşma
2018'den itibaren başka bir kilit dönem başladı – Sylvain Creuzevault ile iş birliği, kendi kuşağının en etkili Fransız yönetmenlerinden biri.
Tiyatro Odéon'da ve Le Singe şirketiyle Sava Dostoyevski uyarlamalarından oluşan bir dizi oyunda yer aldı. Bunlar arasında "İblisler", "Genç", "Büyük Engizisyoncu" ve "Karamazov Kardeşler" var. Oyunlar sadece Paris'te değil, Fransa'daki festivallerde ve büyük sahnelerde de oynandı.
Lolov'un en doruk noktalarından biri "Karamazov Kardeşler"den Büyük Engizisyoncu metninin de dokunduğu yaşlı Zosima rolü. Oyuncu bu dönüşümü muhtemelen en güçlü çalışması olarak tanımlıyor. Fransız eleştirisi onun tek bir karakterde görünürdeki iyiliği, ruhsal gücü ve bastırılmış dehşeti nasıl birleştirdiğini vurguladı.
Dostoyevski ile çalışma, tiyatroyu insan ruhunun sınavı olarak görme ilgisinin doğal bir devamı. Lolov kolay psikolojik açıklamayı aramıyor. Oyunculuk yaklaşımı sözcükten, nefesten, ritimden ve fiziksel varlıktan geçiyor – filozofik metni canlı bir olaya dönüştürme yeteneğinden.
Woody Allen ve Maren Ade ile çekim
Tiyatro onun ruhsal evi olsa da Sava Lolov sinema ve televizyonda da zengin bir kariyere sahip.
Pierre Schoendoerffer, Michel Deville, Richard Dembo, Frédéric Jardine, Mathieu Amalric, Cédric Kahn, Pascal Ferran, Ulrich Köhler ve Isabelle Chajka filmlerinde göründü. Sébastien Jodo'nun "Hayvan Kısmı"nda başrolü oynadı.
Filmografisindeki en tanınabilir başlıklardan biri Woody Allen'ın "Paris'te Gece Yarısı"sı. Lolov yönetmeni sakin bir atmosfer yaratan ve oyunculara doğaçlama yapma özgürlüğü bırakan dikkatli bir insan olarak hatırlıyor.
Alman yönetmen Maren Ade'nin "Toni Erdmann"ında da rol aldı – film 2016'da En İyi Yabancı Film Oscar'ına aday gösterildi ve dönemin en çok konuşulan Avrupa yapımlarından biri haline geldi.
Fransa'da izleyiciler onu tarihi televizyon dizisi "Nicolas le Floch"ta birkaç sezondur Kont de la Bord rolünde tanıyor. "Lady Chatterley", "Yaşam Evde", "Yannick", "Alex Hugo", "Doklardaki İki Polis" ve "Yeşil Perigord'da Cinayetler" gibi yapımlarda da yer aldı. "Ravinin Kedisi" ve "Küçük Vampir" animasyon filmlerinde seslendirme yaptı. 2025'te Quentin Dupieux'un "Piyano Olayı"nda rol aldı, 2026 filmografisinde ise "Mata" yer alıyor.
Bulgaristan'da Milena Andonova'nın "Kışın Maymunlar" filminde Fransız'ı oynadı. Film Karlovy Vary Film Festivali'nin "Batı'dan Doğu'ya" programında ödül aldı.
"Henry Petit"te tek başına tüm bir orduya karşı
Sava Lolov'un Bulgar tiyatro seyircisiyle ilk büyük buluşması Mayıs 2024'te oldu. O zaman Sfumato'ya "Henry Petit" adlı tek kişilik gösterisiyle konuk oldu.
Gösteri Shakespeare, Antonin Artaud ve Lolov'un yazarlık metinlerinden yaratıldı. İki saat boyunca oyuncu neredeyse boş sahnede tek başına kaldı ve 12 farklı karakterden geçti – İngiliz kralı, Fransız prensesi Katerina, aristokratlar, askerler, sıradan insanlar ve hatta hükümdarın atı.
Gösteri Fransızca Bulgar altyazısıyla oynandı ama dil sınırı yavaş yavaş kayboldu. Lolov sesi, jesti, bedeni ve ritmiyle seyirciyi Agincourt Savaşı'na ve bir insanın nasıl kral, lider ve sembol haline geldiği sorusuna taşıdı.
"Henry Petit" aynı zamanda hocası Michel Bernardy'ye bir saygı duruşu olarak yaratıldı. Sava onun Shakespeare çevirisini seçti ve onu tek aktörlük versiyonuna dönüştürdü. Lolov'un eşi gösterinin Sofya'da sergilenmesinde ısrar etti çünkü böyle bir oyunculuk görevi sahnede nadiren görülebilirdi.
Gösteriden sonra seyirciler onu ayakta alkışladı. Kendisi için bu kadar çok karakteri oynamak kahramanca bir çaba değil, bir zanaat – bir müzisyenin tüm bir partisyonu öğrenip icra etmesi gibi.
Paris onun kalbinde ama Bulgaristan "başka bir ruh" taşıyor
Sava Lolov Paris'in kendi şehri olduğunu saklamıyor. Orada büyüdü, eğitimini aldı, ailesini ve kariyerini kurdu. Ama Bulgaristan kimliğinin bir parçası olmaya devam ediyor.
Bulgarca konuşuyor ve düzenli olarak dönmesinin kendisi için önemli olduğunu kabul ediyor çünkü burada derin bir bağ hissettiği bir ruh buluyor. 2024'teki konuk oyunculuğunun ardından oyuncu Bulgarca oynamak ve Bulgar sanatçılarla çalışmak için memnuniyetle döneceğini açıkladı.
Bu buluşma şimdi devam etmeye hazırlanıyor.
Aralık ayında Sava Lolov sadece "Tatiana Lolova'nın yeğeni" olarak değil, Paris Konservatuvarı'nın katı okulundan, Ariane Mnouchkine'in kolektif evreninden, Anatoli Vassiliev'in tiyatro laboratuvarlarından ve Sylvain Creuzevault'un büyük prodüksiyonlarından geçmiş, otuz yılı aşkın deneyime sahip bir sanatçı olarak dönecek.
Ama teyzesine uzanan görünmez bir ip her zaman var.
Tatiana Lolova onu 16 yaşındayken tiyatroya götüren kişi. Ona aynı anda güldüren, yaralayan ve özgürlük hakkında konuşan bir sahne gösterdi. Onun sayesinde resim yapmak isteyen çocuk, tuvalinin sahne olacağını ve renklerinin sözcükler, ses ve insan bedeni olacağını anladı.
Böylece Sfumato'daki aralık ayındaki konuk oyunculuğu, 40 yıl önce büyük bir Bulgar aktris ile 16 yaşındaki yeğeni arasında başlayan ailevi bir tiyatro sohbetinin devamı olarak da okunabilir.
