Christopher Nolan, 'Odyssey' ile sinemaseverleri büyülemeyi başardı. Şu anın en büyük film hiti olan yapım, aynı zamanda Güzel Helen rolü için seçtiği oyuncuyla da tartışmaları alevlendirdi.
Oyuncu kadrosunun açıklanmasıyla birlikte Nolan kendini hareketli bir tartışmanın ortasında buldu. Oscar ödüllü Lupita Nyong'o, ölümcül güzel – Antik Yunan mitine göre güzelliği Truva Savaşı'na neden olan karakter – rolüne seçildi. Bu karar, geleneksel tasvirlere daha yakın bir görüntü talep eden izleyicilerin bir kısmından eleştiri aldı. Ancak diğerleri, filmin tarihi bir yeniden inşa değil, Homeros destanının yönetmenin yorumu olduğu ve oyuncu varlığı ile dramaturjik kurgunun karakterlerin etnik kökeninden daha önemli olduğu gerekçesiyle seçimi savundu.
Savaşta, aşkta ve sinemada her şey mübahtır. Filmde bunların üçü de var.
Yönetmen, Homeros efsanesini savaş sonrası hayal kırıklığının kökenine dair devasa bir anlatı olarak yeniden yorumluyor – ölüler tarafından izlenen ve kaprisli tanrılar tarafından yönlendirilen insan ruhunun sınavlarına dair epik bir hikaye. Tanrılar, ölümlülerle neredeyse eşit düzeyde olaylara katılıyor. Bu, olağanüstü hırs, cesaret ve ölçekte bir film. Niyetin ciddiyeti, kapsamın cömertliği ve yönetmenin özgüveni her yerden belli oluyor. Görüntü yönetmeni Hoyte van Hoytema, yalnızlığın nefes kesici, IMAX'e layık görüntülerini yaratıyor – uçsuz bucaksız manzaralar, denizin bile geleneksel sinematografik renklerinden yoksun olduğu. Savaşlar görkemli, çarpışmalar kader duygusunu güçlendiren güçlü davulların ritmiyle atıyor.
Matt Damon, Odysseus rolünde – hâlâ çocuksu hatlarını koruyan ama yorgun bir hüzün maskesine dönüşmüş bir yüz. O, Benny Safdie'nin canlandırdığı Yunan kralı Agamemnon tarafından atanan İthaka'nın askeri lideri. Kral, gizemli miğferini neredeyse hiç çıkarmıyor – bu miğfer, Batman'in maskesini anımsatıyor ve Nolan'ın önceki filmlerine bir başka gönderme. Askerlerin sahildeki sonsuz bekleyişi de ister istemez 'Dunkirk'i hatırlatıyor.
Truva'ya yelken açmadan önce Odysseus, Anne Hathaway'in canlandırdığı eşi Penelope'a, ölürse hayatına devam etmesi ve yeniden evlenmesi gerektiğini itiraf eder. Aynı zamanda savaşın resmi sebebinin – Helen'in Truvalı prens Paris tarafından kaçırılması – sadece uygun bir bahane olduğunu açıklar. Gerçek amaç çok daha sıradan: ticaret yollarının kontrolü.
Yunanların zaferi, ünlü Truva Atı kurnazlığı sayesinde gelir. Nolan bu efsanevi sahneyi etkileyici bir şekilde canlandırıyor. Devasa ahşap heykel, tekerlekli bir hediye olarak sunulmuyor; Truvalılar tarafından, yarısı kuma gömülü değerli bir buluntu gibi deniz kıyısından çekiliyor. Görsel olarak Truva Atı, aynı anda 'Maymunlar Cehennemi'ndeki Özgürlük Heykeli'ni ve Shelley'nin şiirindeki görkemli, yarı yıkık Ozymandias heykelini anımsatıyor.
Ancak filmin asıl konusu savaş değil. Ne sözde hedefleri ne de askeri zaferin pek bir önemi var. Merkezde, savaşların bitiminden sonra gelen şey var – savaş sonrası uzun, kaotik ve yıkıcı hayat. Sonuçlar, çatışmanın kendisinden daha yıkıcı oluyor.
Agamemnon eve döner, ancak ölümü bulur. Kardeşi Menelaus, Helen'le yeniden yaşamak zorunda kalır ve Lupita Nyong'o hem güzel Helen hem de Agamemnon'u öldüren Clytemnestra rollerini üstlenir.
Odysseus ve adamları, açlık, kayıp ve umutsuzlukla sarsılmış halde, hayatta kalmak için kendi sonsuz yolculuklarına çıkarlar. Yolda cyclops'lar, Laistrygonlar, Samantha Morton'ın canlandırdığı büyücü Circe, Charlize Theron'ın oynadığı Calypso, baştan çıkarıcı sirenler ve Zendaya'ya emanet edilen tanrıça Athena – Odysseus'un tek gerçek müttefiki – ile karşılaşırlar.
O denizlerde sürüklenirken, İthaka'da Penelope kendi savaşını verir. Kocasının varsayılan ölümünden sonra iktidarı korumak ve kaosu önlemek için her gün onlarca talibi kabul etmek zorunda kalır. Evi, açgözlülük ve çıkarın aşağılayıcı ve bitmek bilmeyen bir ziyafetine dönüşür. Talihler arasında en tehlikelisi, Robert Pattinson'ın canlandırdığı Antinous'tur; kör hizmetkar Eumaeus'a – John Leguizamo'ya emanet edilen filmin en insani rollerinden biri – özel bir zulüm gösterir.
Bu arada Odysseus'un oğlu Telemachus – Tom Holland'ın canlandırdığı – kendi yolculuğuna çıkar. Amacı babasını canlı ya da ölü bulmaktır.
Odysseus nihayet İthaka'ya döndüğünde, evini tıpkı Truva'nın bir zamanlar kuşatıldığı gibi kuşatılmış bulur. Dilenci kılığında yaklaşır – neredeyse Mesih benzeri bir imge – ve filmin son kısmı, onun kademeli ve neredeyse mistik bir şekilde insanüstü bir varlığa dönüşümünü izler.
Oyuncu kadrosu etrafındaki tartışmalar
Eleştirilerin büyük bir kısmı, filmin fazla liberal olduğunu düşünen muhafazakar çevrelerden geliyor. Herkes Nolan'ın trans erkek oyuncu Elliot Page ve rapçi Travis Scott'ı sırasıyla henüz açıklanmamış bir erkek karakter ve şair Demodocus rollerine dahil etme kararını onaylamadı. Sağcı blog yazarı Matt Walsh, Nolan'ın Helen için Kenya kökenli bir oyuncu seçtiğini, çünkü ırkçılıkla suçlanmaktan korktuğunu iddia etti, ancak bu iddiayı destekleyecek kanıt sunmadı. İlginçtir ki, oyuncu kadrosunun büyük çoğunluğu aslında beyaz. Geçen yıl 'Odyssey'in yeni çevirisi yayınlanan Profesör Daniel Mendelsohn, Birleşik Krallık'taki 'Hay' festivalinde, 'bir anda bu kadar çok insanın Antik Yunan edebiyatıyla ilgilenmeye başlamasını izlemenin eğlenceli olduğunu' söyledi.
Mendelsohn'a göre tartışma daha da anlamsız çünkü Helen'in 'Odyssey'de nispeten küçük bir rolü var. Aynı zamanda Lupita Nyong'o'nun seçilmesinin aslında Truva mitinin ana temalarından birine – güzellik üzerine düşünmeye – uyduğunu düşünüyor. Ona göre, Afrika kökenli olağanüstü güzel bir oyuncunun seçilmesi, izleyiciyi güzelliğin gerçekte ne anlama geldiğine dair çok eski bir konuşmanın merkezine yerleştiriyor.
Elle dergisine verdiği bir röportajda Lupita Nyong'o eleştirilere kısa bir yanıt verdi: 'Bu mitolojik bir hikaye. Oyuncu kadromuz dünyayı temsil ediyor.' Ancak tüm eleştiriler siyasetle ilgili değil. Aralık ayında ilk fragmanın yayınlanmasının ardından izleyiciler, Benny Safdie'nin canlandırdığı Agamemnon'un koyu zırhının Batman kostümünü andırdığını ve Odysseus'un gemisinin Antik Yunan'dan çok Viking gemisine benzediğini belirtti. Onlara göre, cyclops'lar, cadılar ve efsanevi yaratıklarla dolu bir film bile tarihsel ayrıntılarda mümkün olduğunca inandırıcı olmalı.
'Yunan Tanrıları ve Dünyaları' kitabının yazarı Profesör Susan Deacy ise konuyu farklı bir şekilde ele alıyor. Ona göre bugün mitolojiyi sanki tarihsel bir gerçekmiş gibi algılama eğilimindeyiz. Oysa gerçek şu ki 'Odyssey' sürekli yeniden yorumlanıyor ve neredeyse her çağ Homeros anlatısının kendi versiyonunu yaratıyor.
'Odyssey' neden hedef haline geldi?
Peki neden bu film bu kadar sert tepkilere yol açtı? Cevaplardan biri basit: Sosyal medyada insanlar, bir film kendi beklentilerini karşılamadığında protesto etmeyi severler ve 'Odyssey' bunun için mükemmel bir fırsat sunuyor.
Christopher Nolan'ın filmleri uzun zamandır kültürel olaylar – büyük bütçeli, ciddi reklamlı ve bitmek bilmeyen kamusal tartışmalı dev yapımlar. Onları eleştiren herkes, sözlerinin duyulacağını bilir. Ve dünya edebiyatının en etkili eserlerinden birinin uyarlaması söz konusu olduğunda, Yunan mitolojisi hakkında yüzeysel bilgisi olan hemen herkes fikir beyan edecek kadar yetkin hisseder kendini.
Benzer tartışmalar yeni değil. 2017'de Emily Wilson 'Odyssey'in yeni çevirisini yayınladığında, o da şiddetli saldırılara ve kendi deyimiyle kullandığı modern dil nedeniyle 'kadın düşmanı trollemeye' maruz kalmıştı. Vulture'a verdiği bir röportajda bu tür bir tepkiyi anlamanın zor olduğunu itiraf ediyor: 'Garip olan şu ki, bunlar genellikle şiirin kendisiyle hiç ilgilenmeyen insanlar. Ancak tartışma internetteki kültür savaşlarının bir parçası haline geldiğinde, öfke ve onu koruma arzusu gösteriyorlar. Bu, büyüklük ve erkeklik hakkında tamamen değişmez bir fikirle ilgili. Antikiteye dair bu anlayışı sorgulayan her şey, kendi kimliklerine bir tehdit olarak algılanıyor.'
Christopher Nolan hakkındaki en yetkili kitaplardan biri olan 'The Nolan Variations'ın yazarı Tom Shone'a göre yönetmen, modern kültür savaşlarında alışılmadık bir yere sahip. Bunun nedeni, filmlerinin nadiren ideolojik olarak tek bir anlama indirgenebilmesi.
Shone, 'Nolan bir Rorschach testi gibidir – herkes onun filmlerinde görmek istediğini görür. Hem solcular hem de sağcılar kendi görüşlerinin onaylanmasını bulabilir, bazen aynı anda,' diyor. Bu nedenle muhafazakar izleyicilerin bir kısmı, 'Odyssey'i daha ilerici bir film olarak algılarsa muhtemelen hayal kırıklığına uğruyor. Shone'a göre, 'uyanık' (woke) eğilimlerle suçlanan tüm büyük yapımlar arasında – 'Yıldız Savaşları'ndan 'Küçük Deniz Kızı'na kadar – 'Odyssey'in bu izleyici kitlesi tarafından kabul edilmesi en zor olanı, çünkü şimdiye kadar birçok kişi Nolan'ın görüşlerinin daha çok sağa eğilimli olduğunu düşünüyordu.
Ayrıca Nolan her zaman kendi yaratıcı kurallarını takip eder. İster Batman, ister İkinci Dünya Savaşı veya Uzay hakkında bir film çeksin, tür klişelerine boyun eğmeyi reddediyor.
Eleştiriler
'The Telegraph', 'Odyssey'i 'yılın filmi' ilan ederken, 'Metro' daha da ileri giderek yapımın 'sinemayı sonsuza dek değiştireceğini' söyledi.
'The Times' onu 'her açıdan bir başyapıt' olarak tanımlarken, 'The Standard' 'devasa bir sinematik başarı' olarak nitelendirdi.
Variety eleştirmeni Guy Lodge, 'Odyssey'i 'gerçekten büyük ölçekli ve cesur bir vizyon' olarak tanımlıyor ve neredeyse üç saatlik süresi boyunca izleyicileri sürekli şaşırttığını belirtiyor.
'Her birkaç dakikada bir film, neredeyse her başka bir Hollywood yaz yapımında doruk noktası olacak yeni bir görkemli sahne sunuyor,' diye yazıyor.
The Standard'dan Nick Howell de 'çarpıcı' görkemli sahnelerden etkilenmiş ve 'Odyssey'in 'Oppenheimer'dan bile daha etkileyici bir sinema deneyimi olduğunu düşünüyor.
Beş yıldızlı incelemesinde Metro'dan Tori Brazier, filmi 'sinema tarihinde bir dönüm noktası' olarak tanımlıyor.
'Bu aynı anda izlediğim en tipik Nolan filmi ve aynı zamanda 'Oppenheimer', 'Genesis' veya daha önceki herhangi bir eseriyle hiçbir ortak yanı yok,' diye belirtiyor.
The Hollywood Reporter'dan David Rooney, filmin her bölümünde tamamen eşit olmadığını düşünüyor ancak oyuncu kadrosuna övgülerinde net.
Ona göre Matt Damon, kariyerinin en güçlü rollerinden birini oynuyor ve daha önce nadiren keşfettiği duygusal bölgelere ulaşıyor.
Anne Hathaway, içsel güç ve gizli kırılganlığın birleşimiyle etkiliyor ve Robert Pattinson, karakterinin kötü doğasına zevkle dalıyor.
Tom Holland özellikle dikkat çekiyor. Deadline eleştirmeni Gregory Nussen, performansında hâlâ Spider-Man'den tanıdık cesur bir saflık olduğunu belirtiyor – karakteri inatla kendisinden çok daha kurnaz ve güçlü insanları etkilemeye çalışıyor.
'Genç bir karakter oynamasına rağmen Holland, yeni keşfedilmiş bir oyunculuk olgunluğu sergiliyor. Bu şimdiye kadarki en iyi performansı,' diye düşünüyor Nussen.
